N°239 Larkin Poe

Ne vous laissez pas abuser par leur âge ni par leur air innocent : bien qu’à peine trentenaires, les sœurs Lovell ont déjà une solide carrière derrière elles. Elles ont aussi le cuir épais et la révolte dans les yeux, de celles qui s’accrochent à leurs rêves et tordent le cou à l’adversité. Fières de leurs origines sudistes, ces deux brillantes musiciennes basées à Nashville, issues du bluegrass et du folk, célèbrent l’héritage blues à grands coups de riffs électriques, de grooves pachydermiques et de mélodies enivrantes.

Cinq ans après la disparition de l’indétrônable B.B. King, et à l’heure où l’on pourrait trop aisément se morfondre devant le nombre de musiciens qui tirent leur ultime révérence, Soul Bag en apporte la preuve par vingt : le blues est entre de bonnes mains. Avec Christone “Kingfish Ingram”, Valerie June, Selwyn Birchwood, Marquise Knox, Leyla McCalla, Jontavious Willis…

Pour un public européen, le fait que Swamp Dogg sorte un album country est peut-être un choix artistique bizarroïde de plus, au même titre que de noyer sa voix dans des hectolitres d’Auto-Tune. Mais la carrière de Swamp Dogg et l’histoire de la country montrent bien qu’il s’agit d’une prise de risque et d’un acte politique, qui auraient été impossibles quelques années auparavant.

Généreux, intense, charismatique: Sugaray Rayford est en entretien comme il se présente sur scène. Habité par sa musique, ambitieux et exigeant pour lui-même comme pour les autres, il prend de la place et n’hésite pas à se faire entendre, même quand ses propos secouent un petit monde du blues parfois sclérosé… Juste avant un concert parisien au Pan Piper, échange sans filtre – mais cigare à la main !

À seulement 32 ans, l’harmoniciste et chanteur de Richmond délivre un blues mûr, bien travaillé, mais basé sur un talent naturel qui le distingue de la production “courante”. Auteur d’un premier album étourdissant, il ne lui manque rien pour s’imposer en leader de sa génération. Et dire qu’il n’est pas encore musicien à plein temps !

Quand le directeur musical de Chance The Rapper prend le temps de faire parler ses talents de producteur fédérateur pour publier un album à lui, profondément gospel et ancré dans un groove contemporain, c’est toute une brillante génération qui est à la fête.

La jeune garde française comprend des musiciens et chanteurs doués, polyvalents et multi-instrumentistes, à l’aise dans plusieurs genres. Parmi eux, Max Genouel, 30 ans, joue de quatre instruments, chante, dans des groupes ou avec des artistes qu’il est difficile de compter, et gère ses affaires avec rigueur et vision.

L’oreille et l’œil toujours attentifs au QG new-yorkais de Daptone, l’homme à la moustache en fer à cheval et aux éternelles lunettes noires profite de sa vie à Riverside, Californie, pour continuer ses activités musicales avec la même intensité. Au programme: un studio, la création de la nouvelle filiale Penrose Records et, évidemment, des sorties…

Certains come-back sont des retours aux sources. Sur son nouvel album, produit par Dan Auerbach, CeeLo Green emprunte à la soul du Sud, celle fortement teintée de country et de gospel, cette musique qui fait partie de son héritage familial et qu’il revisite à sa manière. L’occasion de s’entretenir avec ce natif d’Atlanta qui, du rap de Goodie Mob à la pop soul de Gnarls Barkley, ne s’est jamais laissé enfermer dans une catégorie.

Géant élégant à la voix et aux idées aventureuses, Moses Sumney écrit aujourd’hui un nouveau chapitre d’une quête sonore et visuelle qui avait pris son envol en 2017. Il y étend brillamment l’ampleur de son aura particulière.