Note : ★★★★

Label : Record Kicks

Genre : Jazz-funk cinématique

Il est des concepts dont on se demande pourquoi ils n’ont pas déjà été mis en pratique tant ils semblent évidents. Le nouvel album de Calibro 35 en fait partie : bande originale d’un documentaire consacré au maître du polar américain James Ellroy, il s’apprécie pleinement même sans avoir vu le film. Comme souvent chez les spécialistes du cinematic jazz-funk, les thèmes sont si bien écrits qu’ils font naître dans l’esprit de l’auditeur une trame narrative, du suspense et des émotions — en clair, une très grande richesse d’écoute.

Ce disque déploie un univers trouble, quelque part entre les travaux d’Ennio Morricone, Piero Piccioni ou Armando Trovajoli et les chefs-d’œuvre blaxploitation composés dans la première partie des années 70 par Isaac Hayes, Willie Hutch ou Curtis Mayfield, musiques qui ont souvent mieux vieilli que les films qu’elles étaient censées illustrer. Douze titres, tous instrumentaux, bourrés de swing ou de groove, nimbés d’orgue, de clavinet, de guitares multiples — guitare-sitar, fuzz, wah-wah, sons clairs noyés de reverb —, de breaks de batterie ultra-funky et de percussions, sont interprétés par des musiciens aussi brillants qu’érudits. Leur sens du détail, notamment ces petits bouts de thèmes intercalés à intervalles réguliers dans les compositions, et leur science de la dynamique, qui maintient l’attention de l’auditeur en éveil comme un bon roman policier, vont de pair avec un goût pour l’improvisation qui comblera d’aise les fans de jazz le plus straight (les parties I et II du très contemplatif The big nowhere).

Enfin, la production de Tommaso Colliva, tout sauf passéiste, fait le lien avec un univers hip-hop qui partage sa culture et ses codes avec cette musique. On brûle de voir évoluer ce répertoire sur scène. En attendant, on trouvera difficilement mieux à se mettre entre les oreilles pour rêver, danser ou s’extraire du quotidien.

Ulrick Parfum

Sortie : 9 octobre 2026

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